Até mesmo para quem não é muito fã de dança, o estilo de Pina pode surpreender! Misturando elementos como pedra, areia, água ou o uso de cenários comuns ao ambiente urbano como uma via pública, a dança encontra seu lugar por entre as calçadas, vaga pelo trem, sobe pelas escadas, escorrega pelas cadeiras . A perfomance daquilo que quer ser dito é colocada de forma tão clara , que movimentos curtos tornam frases longas desnecessárias.

“Dance, dance – senão, estamos perdidos” – Pina Bausch

Pina

Filme - PINA

Trailer do filme:



















Um espetáculo de dança e teatro inspirado pelo trabalho da coreógrafa alemã Pina Bausch,


http://pt.wikipedia.org/wiki/Pina_Bausch

Ballet

Provavelmente a maioria das garotas alguma vez durante a infância já se imaginou vestida em um tutu dançando graciosamente em um palco ou simplesmente brincou de ser bailarina.  Talvez por influência da mãe, das colegas de escola ou da televisão.

Atrás de toda a delicadeza do Ballet Clássico, se esconde muita dor, sofrimento, os mais variados sentimentos e paixão, muita paixão. Lembro-me perfeitamente de como os aquecimentos eram dolorosos... Não importava se a garota tinha 5 ou 15 anos, ou se chorava de tanta dor porque a professora estava sentada sobre suas pernas forçando sua flexibilidade, o importante era obter a abertura zero. Quando se chegava a um nível mais avançado, a grande causadora de dores não era mais a professora, mas a sapatilha de ponta – não só de dores, como também de calos e bolhas de sangue - cuja dor era aliviada com muita compressa e esparadrapo. Mas no fim, tudo era recompensado pela simples alegria de dançar.

Apesar do nome francês, o ballet surgiu na Itália no século XV, em pleno Renascimento.  Sua origem está relacionada com um estilo teatral, em que os atores se expressavam somente por meio de movimentos corporais e da fisionomia. O ballet era uma dança especialmente da nobreza, sendo apresentado em casamentos de Duques, e cursado pelo Rei Luiz XIV, em sua infância.

Aos poucos o Ballet foi se difundindo na Europa, tendo as escolas Russas e Italianas como as principais. Atualmente, O Ballet possui três categorias, são elas:

• Ballet Romântico: é o ballet mais antigo, com uma forte presença de movimentos delicados, transmitindo certa fragilidade e paixão, como por exemplo, o Ballet de Giselle.

• Ballet Clássico: surgiu na disputa entre o ballet russo e o italiano para decidir a melhor técnica do mundo. Além do alto nível técnico, este ballet é caracterizado por contar histórias de contos de fadas, como o clássico Lago dos Cisnes.

• Ballet Contemporâneo: é a modernização do ballet clássico surgido no século XX. Apesar dos movimentos de fortes raízes clássicas, este ballet permite uma maior liberdade dos movimentos.

Documentário Only when I dance

O documentário Only when I dance conta a história de Irlan Silva, na época com 19 anos e morador do Complexo do Alemão (atualmente no Boston Ballet), e Isabela Coracy, a única bailarina negra da escola (atualmente Isabela é integrante da Cia Brasileira de Ballet).

Perpassando a violência, o preconceito e a dificuldade financeira, os dois jovens lutam pelo sonho de se tornarem bailarinos internacionalmente conhecidos.

Assista o filme completo em: http://www.youtube.com/watch?v=wgqSBJVN4dM

Uma breve introdução

Desde a pré-história o homem tem a necessidade de se comunicar.  Ao bater os pés no chão, variando a intensidade dos sons, o homem percebeu que conseguia se expressar, criando assim, sua primeira linguagem: a dança.

As danças grupais surgiram por meio de rituais religiosos, no qual faziam agradecimentos ou pedidos aos Deuses do Sol e da Chuva. Posteriormente, na Grécia, a dança surge como expressão artística. Com o passar dos anos a dança se desenvolveu, ganhando vários ritmos, características e aspectos culturais. 

A dança é capaz de trazer  os mais variados sentimentos e sensações a quem a olha. A dança é mais que uma combinação de movimentos, é uma linguagem universal.